聊城商业演出市场转型升级：专吃“政府饭”的演出单位遭遇“严冬”

　　2013年文化部门积极简政放权，进一步取消和下放演出审批。在节俭办晚会和简政放权双重政策下，聊城演出市场转型升级，部分演出经营者更弦易辙，从倚靠政府转而面向市场。

　　一纸“节俭令”，让专吃“政府饭”的演出单位遭遇“严冬”，聊城商业演出市场正经历一次前所未有的洗牌。对于民营公司来说，在这个过程中，挑战与机遇并存。

　　趋势　儿童剧或成商演市场转型突破口

　　“爸爸，爸爸，我们去哪里呀……”这是在阿尔卡迪亚上映的金正欢乐人偶剧的开场歌曲。“灰太狼”在舞台上表演得惟妙惟肖，台下的小朋友也跟着唱起来，随后，一群憨态可掬的“大熊猫”在观众席中出现，小朋友都露出激动兴奋的神情，围在“大熊猫”身旁，现场顿时成了一片欢乐的海洋。

　　今年五一，聊城一家动画公司举办了一场人偶剧演出专场。这次的节目有《嘻哈熊猫学太极》《欢乐五一节》《阿虎成长记》等原创剧目，给孩子们呈现出生动而形象的剧情。

　　去年，这家动画公司才刚刚创立，到今天已举办了20多场演出。总经理李秀玲介绍说，公司的核心是人偶剧，经过几场演出，人偶剧在聊城市民中的反响比较好。“甚至有很多家长打电话来，询问还有没有演出，还想带孩子来看。”

　　这些人偶剧节目之所以受到市民的欢迎，公司企划总监李文凤认为，节目设计新颖、富有一定的教育意义、票价低廉合理或许是其中的原因。

　　为了提高节目质量，公司设有专门的剧本制作部，演员就有40多人，均为音乐表演、舞蹈等相关专业的大学生。

　　“拿五一这次的演出来说，总导演李允龙登过中央电视台春晚，创意思路广阔，呈现在小朋友面前的是精美绝伦、富有教育意义的演出。比如在升级版《新武松打虎》中，‘武松’就教育小动物们不能把老虎打死，我们还在剧情中添加了背诵唐诗、提问、送礼物等互动环节。”李文凤说。

　　文广新局市场科科长韩银亮认为，受消费水平、消费观念等因素的影响，商业演出作为文化市场的组成部分，目前的生存状况并不乐观。不过，近几年出现的一个新现象是，儿童剧这种商业演出形式慢慢受到了人们的欢迎。

　　拿上述动画公司来说，每场人偶剧演出的票价在100元左右，而且是双人票，容易为市民所接受。另一方面，这也和市民乐于在孩子身上投资的心理有关。

　　韩银亮向记者介绍说，从目前聊城市商业演出市场形势及发展趋势来看，儿童剧这种形式的商业演出，或许会成为未来聊城商业演出市场转型升级的一个突破口。作为政府层面，目前也在积极发挥服务功能，引导这部分企业尽快步入发展正轨。

　　“要抓住机遇，现在的民营商演企业需要在广告投入方面再加大一些力度，同时在经营理念上做出相应调整。要知道，三分之一的商业演出不仅仅是靠卖门票来挣钱，作为一个演艺公司，盈利手段应该是多元化的，在这方面需要经营者多下工夫。”韩银亮说。

　　现象 月入万元也不敢拿出几百元听讲座

　　“拉弦一响，嗓子就痒”——到过临清的人都有这样的感受，一年四季，无论是在广场、公园，还是在河堤上，随处可以听到抑扬顿挫、有板有眼的京剧演唱声和拉弦声。作为京剧之乡，京剧业余演唱活动已经融入了这座城市，成为临清人生活中不可或缺的一项重要内容了。

　　年近六十的临清市民孙传远就是一名资深京剧票友，朋友聚会，都会请他来上一段京剧名段。退休之后，他在临清一家企业做了保安，偶尔也会去临清剧院听听京剧。

　　不过，这些京剧演唱会的门票都是亲戚送给他的。“都知道我爱好京剧，有门票都给我留着，票价不便宜，如果是自己掏钱的话我就不会去了。”孙传远坦言。

　　事实上，大部分聊城市民，仍然习惯于赠票观看商业演出。

　　以豫剧为例，聊城市凤凰湖文化传媒有限公司总经理石秀玲说，在安徽、河南等地，茶余饭后结伴去剧院看一场精彩的豫剧演出，往往是一种享受。而在聊城，如果是赠票，来的人肯定少不了，但是一听说要自己掏钱，人们就不会来了。

　　“大学的时候我就喜欢郎咸平，4月20号他来聊城，我本来想去现场，但是听说票价要880元，想都没想就放弃了。”常朝阳在银行工作，月薪一万元左右。饶是这样，880元的票价对他来说仍在承受范围之外，“我还没有结婚，刚买的新房也要还房贷，880元差不多够我一个月的生活费了。”

　　调查 年轻人对商业演出的接受程度更高

　　上述现象并不是绝对的。

　　对于爱时尚且有一定消费能力的年轻人而言，他们对商业演出的接受程度更高。

　　肖琳是东昌学院英语系的一名年轻教师，2012年刚刚参加工作，在这之前的五年时间里，她一直在韩国明知大学就读，学校在首尔。

　　为了锻炼自己的口语，再挣些生活费，她曾在学校附近的酒吧打工。肖琳告诉聊城晚报记者，在首尔，一些歌手到酒吧演唱，很受人们的欢迎。

　　“歌手来到酒吧驻唱，客人往往需要额外缴纳入场费，入场费并不昂贵，由于酒吧附近有许多大学，除了学生，很多教授也会光顾酒吧。”肖琳说，家乡聊城的商业演出市场式微，和长期以来人们的生活方式和生活习惯有关，“商业演出大部分都在晚上，作为一个还不算发达的小城市，日出而作日落而息的传统思想，是不是也影响到了人们对商业演出的兴趣?”

　　有的年轻人目的性则更强，他们会刻意去追逐某场商业演出。利用五一小长假的时间，26岁的刘振只身一人赶赴北京，观看2014北京草莓音乐节。实际上，在北京读大学期间，他就喜欢和同学一起去看商业演出。

　　“孟京辉的话剧，迷笛音乐节，很多演出我都会去关注，去年我也专门去北京，看了一场李宗盛的演唱会。”刘振认为，他在观看商业演出的同时会顺便在当地做短暂旅游。

　　刘振说：“对于很多外地人来说，聊城是一个旅游过境地而非目的地，将来城市建设完善之后，如果能挖掘本地的旅游资源，吸引更多人来到聊城，肯定也会带动商业演出市场的繁荣。”

　　模式 民营公司 售票盈利风险大

　　事业单位自办演出比例在逐年下降，民营企业、传媒公司主办演出比例呈上升趋势——这是水城明珠大剧院副总经理高长征对十年间聊城商业演出市场嬗变轨迹的认知。

　　坐落在东昌湖畔的水城明珠大剧院，无疑是这个秀美城市中的一颗璀璨明珠。2004年投入使用之后，每年，这里都会举办30—60场商业演出，涉及演出费用4500万元，演出内容也十分丰富，包括综艺、演唱会、戏曲、杂技、歌舞等。

　　高长征介绍，在水城明珠大剧院举行的各类活动主要分为四种。第一种，文化传媒公司请明星来演出，通过拉赞助和卖门票两种手段盈利，需要文化传媒公司支付明星团体费用、宣传费用及场地租金，这种模式的开支大风险高;其二，企业纯粹为了品牌宣传或庆典，将演出门票赠送客户，这种活动完全由企业埋单;第三，水城明珠剧院自己主办的各类演出活动，通过售票盈利;最后，剧院承办会议，收取场地费用。

　　“所有的演出之中，纯商演差不多能够占到50%。”高长征说。不过他透露，以售票手段作为主要盈利渠道的商业演出，售票情况往往并不理想，“作为一个小城市，聊城的消费水平还是比较低，这在全国任何一个同等级城市，情况应该都是相似的。”

　　以去年7月26日凤凰传奇在水城明珠大剧院的演出为例。这场演唱会由我市某文化传媒公司主办，光是明星的出场费用就高达70万元，还不包括吃住行等日常生活开支，加上接近百万的演出团队费用，以及5万元上下的租金费，一下就抬高了票价——普通票价格就达到了七八百元。

　　“不要说七八百元，就是一百元一张门票，按一家四口来算就需要四百元，这对于任何一个普通的家庭来说，都是一笔不小的开支。”高长征说，根据主办方的反馈，这次演出结束后经过核算，没有赔钱但是也没挣到钱，并且由于风险较大，一般的小公司都不会选择这种演出模式。

　　分析原因，高长征认为，这和聊城市民的消费理念、消费习惯和消费水平三大因素有关。“无需和北上广这类一线城市相比，即便和省内城市比较，商业演出消费这方面，聊城都是落后的。同样的一百元钱，你会去商场为自己买件衣服，还是坐在环境优美的剧院，看一场精彩的演出?对于不少人来说，这是一道并不难做出决定的单选题。”

　　一个明显的变化是，最近一两年，官方背景的商业演出越来越少，尤其是“节俭令”下，民营商演公司蒸蒸日上，是个耐人寻味的新现象。

　　（记者 杨帆）